Un an après avoir fait les 4 premiers chapitres, enfin sort le suivant !

Je dois dire que le chapitre 5 ne fut pas à la hauteur de mes espérance, les premiers chapitres ayant placés la barre très haute.

J’ai passé un bon moment mais les musiques et l’histoire m’ont moins marqués que chez ces prédecesseurs, mais cela ne m’empêche pas d’avoir hate du prochain !

Après avoir tant apprécié Hollow Knight, il était normal que je joue à Silksong !

Et clairement, Silksong est digne d’être l’héritier d’Hollow Knight, en gardant tout ce qu’il y a de mieux dans l’opus précédent tout en ajoutant de nouvelles mécanique, et énormément de contenu !

Contrairement à ce que j’ai beaucoup lu avant de jouer, je n’ai pas trouvé que le niveau de Silksong était beaucoup plus difficile que son prédécesseur, mais peut-être suis-je biaisée car ayant fini Hollow Knight peu de temps avant de lancer Silksong.

Les graphismes reste tout aussi qualitatif et j’ai apprécié qu’il soient plus riches en couleur, les musiques sont toujours très agréables mais m’ont moins marqués que celles du précédent opus, il n’en reste pas moins que certains morceaux resteront dans ma mémoire pour les émotions qu’ils m’ont transmis pendant cette partie !

J’ai trouvé Silksong extrêmement riche en contenu, j’y ai passé beaucoup plus d’heure que prévu ! Mais je me suis régalée à explorer toute cette région et à me challenger sur des combats très techniques.

En résumé, Silksong est un jeu qui m’a beaucoup plu, que je conseillerai à toute personne aimant le challenge ! La difficulté vaut le coup d’être surmontée pour profiter de cette magnifique experience.

Depuis le temps que j’entend parler de la série des Persona, il était temps que je me lance ! Sous recommandation j’ai donc commencer par le dernier, sensé être le plus abouti.

Et bien clairement, j’ai bien fait de sauter le pas ! Persona 5 Royal mêle des phases de RPG avec des phrases de visual novel, s’impactant entre elles. En tant que grande amatrice de RPG, j’ai trouvé ces mécaniques très intéressantes, je me suis surprise à prendre beaucoup de temps à améliorer les relations sociales dans les phases de visual novel afin de gagner des compétences dans les phases RPG, et je trouve l’équilibrage entre ces phases très bien faites !

Je me suis laissée prendre par ces mécaniques dans des sessions de jeu parfois longues ! Et oui, car ce titre propose de nombreuses heures de jeu avant d’en voir son générique, j’ai mis 153h pour ma partie !

Mais quel plaisir de voir son évolution dans le scénario, et surtout de gagner toujours plus de fun dans l’utilisation de nouvelles compétences et mécaniques.

J’avoue avoir été rebutée par les graphismes en modèles 3D lors de mes premières heures de jeu, mais je m’y suis finalement habituée assez vite tant les mécaniques, le design des menus et autres animations 2D sont captivantes et qualitatives.

En conclusion, une très bonne expérience de jeu, de nombreuses soirées à ne pas voir le temps passer, je recommande à ceux qui ont du temps devant eux, et qui veulent une expérience un peu différente des RPG classiques !

Ça fait longtemps que je voyais des gens dire du bien de Hollow Knight, mais la bande annonce ne m’avait pas attiré… jusqu’a ce que l’on me souffle à l’oreille que c’est un jeu qui comporte beaucoup d’exploration !

J’adore les jeux d’exploration, j’adore cette sensation lorsque je découvre des secrets, quand je me perds loin à l’autre bout du monde pour y découvrir des personnages ou éléments de scénario !

Et bien je ne regrette pas une seconde d’avoir sauté le pas pour Hollow Knight, j’ai découvert non seulement un jeu qui m’a procuré beaucoup de plaisir de par l’exploration de son monde, mais aussi par ses nombreuses surprises et par ses combats passionnants.

J’ai passé de nombreuses heures à explorer tout les recoins, faire pleins de quêtes, tous les boss secondaires, et a me retrouver bouche bée devant beaucoup d’ascenseurs émotionnels et autres rencontres surprenantes disséminées un peu partout.

J’aime d’un jeu qu’il m’apporte des émotions, et bien j’ai été servie !

Comme l’on m’a prévenu, les combats dans ce jeu sont parfois exigeants, mais le niveau de difficulté était à mes yeux parfaitement dosé pour avoir cette bouffée de satisfaction et de fierté quand j’arrive enfin à passer un combat, sans pour autant perdre l’envie de persévérer malgré les parfois très nombreuses tentatives !

Je recommande Hollow Knight pour les joueurs qui veulent du challenge et tout autant d’exploration ! De mon côté il rejoint clairement mon top jeux favoris, je pense continuer d’explorer un peu, des fois que je trouve comment accéder à une fin différente, puis il sera l’heure d’éplucher les internets à la recherche de tout ce que j’ai pu manquer !

Si je vous dis “Donkey Kong”, vous pensez surement aux jeux de plateformes, mais si je vous disais que Nintendo avait réussi à innover tout en gardant la patte singesque de cette licence ?

Avec Donkey Kong Bananza, c’est dans un monde en 3D que le joueur explore, j’y ai redécouvert les sensations d’exploration qui me plaisait tant dans Mario Odyssey, mais cette fois-ci avec une liberté totale et la possibilité de remodeler le terrain !

J’ai été surprise par la longévité de ce jeu, il est clair que le joueur qui explore beaucoup prendra de nombreuses heures pour arriver à la fin, là où celui qui ne fera qu’avancer tout droit vers les objectifs arrivera bien plus vite au dénouement (mais au prix du sacrifice de beaucoup de coins sympa à découvrir !).

Il me reste encore bien des coins a explorer, certains niveaux ont plus attirés mon attention que d’autres, et certains délaissés m’ont vu passer trop rapidement. J’ai bien l’intention de continuer d’y jouer pour y découvrir encore quelques coins sympa que j’ai raté !

Parlons de la fin (toujours sans spoil bien sûr !) qui m’a agréablement surprise ! Dès le départ le scénario s’est montré classique pour un jeu de cette catégorie, plutôt simpliste et dont on se doute du déroulé et de la fin.

Et bien Donkey Kong Bananza à pourtant su me faire hausser le sourcil et réellement profiter d’une fin qui m’a surprise ! Evidemment on est loin d’un scénario ou d’un retournement de situation d’un jeu comme Tunic (et cette simple comparaison est un outrage), mais j’avoue avoir beaucoup apprécié cette fin !

“Tu as aimé Undertale ? Il faut que tu joue à Deltarune !”. C’est avec cette phrase que j’avais lancé le premier chapitre de Deltarune très peu de temps après avoir joué à Undertale. Erreur de ma part, car les deux jeux sont très similaires et en même temps tellement différents ! A ce moment là j’attendais de Deltarune ce qu’il n’est pas, je voulais qu’il soit une suite directe à Undertale, je voulais continuer l’histoire que je connaissais désormais par coeur.

Mais Deltarune n’est pas une suite directe, les mécaniques de jeu ont changées, et bien que l’on retrouve de nombreux personnages d’Undertale, l’histoire ne suis pas la même ligne temporelle.

Alors à l’occasion de la sortie des chapitres 3 et 4, je retente enfin l’expérience. Cette fois-ci je profiterai de Deltarune pour ce qu’il est, sans en attendre quelque chose de spécifique. Et bien quel bonheur !

Deltarune est un jeu a part entière, qui peut effectivement se jouer sans connaitre Undertale, mais les joueurs d’Undertale auront la joie de reconnaitre de très TRÈS nombreux clins d’oeil, tout en profitant d’une expérience nouvelle !

Au final, je me suis surprise à apprécier encore plus Deltarune, l’histoire est plus fournie, il y a bien plus de personnages mémorables, une mécanique clairement améliorée (la grande fan de RPG tour par tour que je suis est ravie !), et tout cela toujours avec plus d’humour absurde qui font tout le sel de ce jeu !

Je conseille cette expérience à tout joueur qui apprécie Undertale, ainsi qu’aux joueurs qui ne connaissent pas Undertale mais qui aime les RPG aux mécaniques innovantes, et surtout l’humour absurde !

Le chapitre 4 me laisse sur ma faim, j’ai hâte de pouvoir jouer aux chapitres suivants lorsqu’ils seront sortis !

Enfin un digne successeur de la série, après des années sans réelle nouveauté !

Il était évident pour moi de me procurer ce nouveau Mario Kart lors de sa sortie, les trailers nous promettaient de nouvelles mécaniques, et un système de routes entre les circuits (pour rouler toujours plus !), et surtout, un mode de jeu Knockout, où les joueurs les plus en retard se font éliminer à chaque tour !

Et bien après avoir testé plusieurs modes de jeux ainsi que l’intégralité des circuits, je peux dire que je ne suis pas déçue ! Ces dernières années je restais plutôt loin de la série Mario Kart, je ne sentais plus la flamme que j’avais en y jouant à l’époque sur 3DS (avec la version Mario Kart 7), et je suis très agréablement surprise de constater que cette flamme a été réveillée à nouveau par Mario Kart World ! Je me surprend à nouveau à ne plus voir le temps passer, à enchainer les courses, et à m’amuser à chaque circuits !

Cette fois-ci, j’ai profité des nouvelles mécaniques de jump et de slide pour (re)tester de jouer avec des motos, au lieu des karts. Et bien j’apprécie fortement ce nouveau style de jeu ! Je passe toutes les courses à faire des jumps, des figures, à tenter de slider sur les murs, et je dois avouer que mon expérience de Mario Kart World, ce n’est que du fun ! Là où la recette des anciens Mario Kart m’avait lassée, ce nouvel opus à su me faire replonger dans cet amusement simple mais ô combien efficace de la course de karts motos.

Sur ces belles paroles, je m’en retourne à mes drifts !

Il me fallait bien jouer à ce jeu, c’est enfin chose faite !

Grace au remake sur Switch j’ai pu découvrir l’histoire et les énigmes de Link’s Awakening, malgré l’époque qui nous sépare.

Il y a longtemps de cela je m’étais faite spoiler le plot de l’histoire, mais je suis heureuse de constater que cela ne m’a aucunement empêcher de profiter pleinement du jeu !

J’ai trouvé le jeu plutôt mignon dans son design (similaire au design de Echoes of Wisdom, mais je me doute que ce dernier s’est inspiré du premier, et non l’inverse.).

Les musiques sont plutôt sympatiques et classique à la série, mais trop redondantes à mes oreilles. Ce n’est pas choquant pour un jeu de l’époque mais je pense ne pas être assez habituée à ces jeux.

Link’s Awakening a une histoire très simple et le jeu est assez court, surtout si l’on le compare à ses homologues de la série, ce qui n’empêche en rien de profiter pleinement des donjons, qui ont le mérite d’être suffisamment nombreux et remplie d’énigmes vraiment sympa !

J’ai passé un très bon moment à jouer à ce jeu, que je recommande à toute personne, fan de la série ou non !

Parce qu’il n’y a pas besoin de beaucoup de couleurs pour raconter une histoire, Neva est avant tout une expérience à vivre à 100%, c’est un jeu qui se savoure pour ce qu’il est : une histoire a admirer avec les yeux et a vivre pleinement.

Dans un monde qui semble en paix, un mal soudain, inconnu et incompris prend possession de toute la nature, vous laissant seule avec une jeune louve nommée Neva.

Vous avancer sans trop savoir où vous allez, dans ce monde à la fois doux et inquiétant. Au fur et a mesure des saisons, vous voyez Neva grandir et devenir plus forte. Ensemble, vous bravez les obstacles et les ennemis pour libérer l’environnement du mal qui l’agonise.

Ce jeu a parfaitement su trouver l’équilibre entre la narration, la beauté de l’instant, et les combats toujours plus impressionnants au fil de l’histoire.

Évidemment une petite larme fut versée lors de la fin du jeu, je garderai un très bon souvenir de cette histoire, et ne peux que conseiller ce jeu à ceux qui cherche à s’éblouir les yeux le temps de quelques heures.

Comme toute fan de la série Zelda, je me devais de tester le dernier en date : Echoes of Wisdom, et comme toute personne tenant un blog avec une section review de jeux vidéos, je me devais de vous en faire mon compte-rendu !

Le gameplay du jeu se veut inédit : nous jouons Zelda et non pas Link, et surtout, pour avancer nous devons utiliser des Echoes, c’est à dire des duplicats d’objets ou monstres que nous avons déjà battus précédemment.

Fini le martelage à coup d’épée, ici il faut faire preuve de sagesse et choisir quels Echoes utiliser pour avancer dans notre quête et passer les énigmes du jeu, Zelda n’est que peu impliquée réellement dans les combat, elle invoque les bons echoes au bon moment, et ceux-ci font tout le travail.

Evidemment le nombre d’echoes est limité, impossible d’invoquer une dizaine de gros monstres en même temps, c’est donc avec des ressources limitées que Zelda doit adapter sa stratégie.

J’avoue avoir eu un apriori dans la première phase du jeu, ayant l’impression que ce jeu n’avait de Zelda que son titre et cachant probablement un simple jeu d’énigme brandé avec cette licence, certes innovant, mais pas si palpitant que prévu. Finalement, passée les premières heures de jeu, j’ai vite mis de coté mes doutes, ce jeu a pu faire ressortir ce qu’il avait de meilleur très rapidement, a savoir une carte plutôt ouverte, des quêtes secondaires, et surtout la collecte de plus en plus d’echoes rendant les énigmes plus intéressantes.

J’ai finalement passé un très bon moment sur ce jeu, prenant mon temps pour faire des quêtes secondaires, explorer toute la carte du monde, parler à tout les chats dans les villages…

Je ne pense pas pouvoir personnellement élever ce jeu au rang de jeu Zelda de la série principale, il est certes très bon mais l’âge jouant probablement, je l’ai trouvé un peu trop simple, je n’ai butté sur aucune énigme plus de quelques minutes, et une fois les bons echoes trouvés, les combats deviennent très simple également.

Cependant je garde quand même un très bon souvenir de ce jeu pour la satisfaction qu’il apporte lorsque l’on obtient certains echoes, la sensation de pouvoir tout faire et que tout ce débloque facilement devant nous, que même les montagnes ne soient plus des obstacles.

Je recommande ce jeu à toute personne qui veux passer un bon moment à se détendre avec des petites énigmes, dans un univers tout mignon !